■ 30.5 ■ Laboratorio visual en tensión
Introducción al proyecto
■ 30.5 ■ es un dispositivo artístico estructurado y en tensión.
Un marco estricto:
– Formato cuadrado de 30,5 cm
– Paleta restringida para reforzar la unidad visual
Dentro de este espacio limitado, los artistas exploran los límites de la forma y el gesto.
Cada obra nace de la relación entre la rigidez del formato y la libertad del movimiento.tre la rigueur du format et la liberté du mouvement.
Concepto
El formato impulsa. La obra emerge del desfase.
Sin tema impuesto, sin narración, sin explicación: solo el acto visual, inmediato y contenido.
Cada pieza manifiesta una dinámica interna: superficies en tensión, trayectorias fracturadas.
La restricción actúa como catalizador: cada energía es compuesta, orquestada, nunca dejada al azar.
Líneas vibrantes, equilibrios precarios, luces absorbidas: aquí, la brutalidad se convierte en gramática visual.
■ 30.5 ■ dialoga con el Op Art, el minimalismo radical y el arte procesual, desde un enfoque directo: producir ritmo óptico, captar la densidad de una pulsión visual.
Experiencia del visitante
■ 30.5 ■ impone una dinámica global.
El formato regular marca el espacio: composiciones tensas, diferencias contenidas, aperturas visuales controladas.
Las obras se cuelgan con intervalos variables: alineadas para generar ritmo continuo, agrupadas para intensificar la vibración óptica, espaciadas entre 5 y 50 cm para modular la tensión visual.
Cada composición tensa el espacio.
La mirada se acelera, se frena, vacila.
El tiempo se estira paso a paso, suspendido por la densidad silenciosa de las obras.
Desde lejos: superficies fijas, luces contenidas.
De cerca: materiales vibrantes, gestos al borde del desbordamiento.
Cada paso reformula el espacio; cada mirada extiende un hilo invisible en la arquitectura del lugar.
El dispositivo se adapta tanto a espacios blancos neutros como a sitios industriales depurados.
Método ■ 30.5 ■
■ 30.5 ■ es un protocolo plástico de compresión visual.
Cada artista se enfrenta a las mismas reglas: formato único de 30,5 × 30,5 cm, paleta restringida.
Las obras se realizan principalmente sobre papel o cartón entelado, con rotulador pigmentado, acrílico o grafito: soportes elegidos para captar el gesto de forma directa, sin correcciones ni capas añadidas.
Trazar, desviar, golpear, suspender.
■ 30.5 ■ no comenta. Actúa.
Artistas
Roderick Hendrick
Manifiesta una rigurosidad casi matemática, fusionando código visual y precisión en estructuras armoniosas.
Osbern d’Orvaux
Transforma el universo digital en pulsiones creativas, entre rigor algorítmico y expresión espontánea.
Gérard Delafosse
Superpone capas de pintura como vidrios opacos, reorganizando la luz en una profundidad construida.
Lubacha
Busca la exactitud inmediata del trazo: una línea, un soplo, un gesto suspendido en la claridad del vacío.
Josef Haring
Construye abstracciones sobrias y contenidas, donde cada superficie se convierte en un equilibrio entre ausencia y presencia.
Julien Madouas
Disuelve paisajes normandos en una reinterpretación fluida y contrastada de la pintura shanshui.
Franky Turbo
Dibuja por instinto como quien golpea: urgencia, fulgor, fragmentos cotidianos lanzados sin contexto.
Zing Sou
Teje relatos visuales fragmentados, donde los símbolos de viejos cuentos se enfrentan a las dinámicas de nuestro tiempo.
Jeffrey Lubow
Deja que el gesto guíe la forma en una cartografía inestable de repeticiones, borrados y tensiones formales.
Akiren Mazuki
Fija lo efímero en composiciones tensas, donde soplo, silencio y grafismo se responden sin llegar a fijarse.
Obras
Cada serie ■ 30.5 ■ captura un instante de compresión construida: un impacto suspendido, un choque visual contenido, una luz atravesada.
El número de piezas varía según el lugar y la exposición. De 20 a 200 obras pueden mostrarse, dependiendo del número de artistas y del espacio disponible.
¿Por qué 30.5?
■ 30.5 ■: Formato vinilo. Gesto mínimo. Impacto máximo.
Un formato único, una gama reducida, una densidad plástica controlada.
Sin interpretación impuesta: ver, sentir, atravesar.
Cada serie busca. Cada obra golpea.