Lubacha
V tomto rozhovore sa Lubacha vracia k tomu, čo vedie jej prácu: význam gesta, presnosť línie, priestor prázdna. Hovorí bez zdobenia, s rovnakou zdržanlivosťou, aká je prítomná v jej kresbách. Za zdanlivou jednoduchosťou sa skrýva sústredená pozornosť k tomu, čo prechádza medzi tvarmi, medzi telami.
⚫⚫⚫
Pamätáš si moment, keď sa línia stala stredom tvojej práce? Čo ťa priviedlo k takému zjednodušeniu?
Myslím, že to prišlo prirodzene. Vždy ma priťahovalo to, čo ide rovno k podstate, bez zbytočných vrstiev. Keď je línia presná, stačí.
Často hovoríš o gestách. Čo z nich robí niečo, čo si zaslúži byť nakreslené?
Keď má gesto zvláštnu energiu, niečo pravdivé, aj keď len krátko. Musí v sebe niesť napätie, vnútorný pohyb, akoby pretrvávalo aj za hranicou kresby.
Pracuješ podľa priameho pozorovania?
Väčšinou vychádzam z mentálnych dojmov. Veľmi rýchle obrazy, ako záblesky, ktoré sa potom snažím zachytiť na papieri.
Ako vieš, že je práca hotová?
Je to ako krátke zastavenie vo vnútri. Pokoj. Viac by narušilo rovnováhu.
Tvoje postavy sa nikdy nepozerajú. Sú videné. Je to zámer?
Áno. Chcem len, aby sa objavili.
Minimal
Telo v pohybe, zdržanlivé gestá, napäté ticho: Minimal vylučuje všetko zbytočné.
Lubacha hľadá intenzitu v mále, v dychu tesne pred tým, než sa stratí.
Tvoje postavy sú často bez tvárí, bez prostredia. Vyhýbaš sa rozprávaniu, alebo ho nechávaš na diváka?
Vyhýbam sa mu. Ak začnem rozprávať, obraz sa mi stratí.
Sú umelci — maliari, kresliari alebo z iných oblastí — ktorí ťa ovplyvnili pri hľadaní gesta?
Áno, mnohí. Kabuki — pre silu ukrytú v pokoji. A Philippe Decouflé — pre spôsob, akým robí telá ľahkými, akoby boli nakreslené.
Figure
Prochainement